甘孜日報 2018年09月08日
◎劉忠俊
公元七世紀，松贊干布從印度、中原和西域多地迎請佛教傳入青藏高原，并在吐蕃境內大力推廣。于是，各地的佛教繪畫藝術也隨著傳法就進入了吐蕃，這一時期的繪畫樣式以印度和漢地風格為主。
后弘初期，阿底峽從超戒寺請來的三幅布畫成為當時衛(wèi)藏繪畫的范本。此后數百年，西藏各個地域因受到毗鄰地區(qū)繪畫藝術的影響，而呈現出多種風格。包括：受漢地繪畫風格影響的扎塘寺繪畫；受克什米爾繪畫風格影響的托林寺早期繪畫；再后來受到尼泊爾“波哇”藝術影響的夏魯寺繪畫；以及在夏魯寺風格的基礎上融入漢風的“江孜風格”和后來西部阿里的“古格樣式”等。
特別值得注意的是，被視作“工巧天”轉世的阿尼哥大師帶領大量的尼瓦爾族畫家進入西藏，讓尼泊爾的“波哇”繪畫深刻影響了西藏乃至中原漢地的佛教繪畫。并經過多年的流傳，在藏地演變出第一個本土畫風——“齊吾岡畫風”。
明朝時期，漢地繪畫藝術大量進入西藏，給藏地藝術注入了新鮮血液。特別是中原的青綠山水畫，正好呼應了西藏人對自然的原始崇拜。從公元15世紀開始，西藏的唐卡開始慢慢弱化印度、尼泊爾的影響。從人物造型到背景山水的配置，都在積極學習漢地繪畫。這使得唐卡畫風產生了急劇轉變，嬗變出“勉唐欽莫”、“欽則欽莫”、“嘎瑪嘎孜”等三大畫派。三大畫派都有漢地山水畫在唐卡背景上的配置，但這不是漢地山水在西藏唐卡上的簡單移植。而是讓信仰的神靈居住在自己的生活環(huán)境里，于是信眾的日常生活、生老病死都和宗教息息相關。這是西藏藝術家獨立思考后的訴求和創(chuàng)造，也是唐卡繪畫在美學上的發(fā)展和突破。
隨著時代的發(fā)展，西藏繪畫又逐漸演化出“新勉唐［ 新勉唐畫派，按藏語音譯也稱為“勉薩”畫派。］”、“新勉康巴［ 新勉康巴畫風，也稱為“康勉薩”］”、“新嘎孜”以及“熱貢唐卡”等許多畫派和支流。
